Pendulum Music
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Pendulum Music est une des premières œuvres du compositeur américain Steve Reich conçue en 1968 comme en réalité une installation musicale de microphones animés d'un mouvement de balancier, tel un pendule, au dessus d'enceintes créant avec un certain degré d'aléatoire de la musique de phase.
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[modifier] Historique
Pendulum Music est une pièce à part, dans le sens où il s'agit plus d'une installation sonore que d'une composition musicale à proprement parler. Elle résulte des toutes premières expérimentations sonores de Reich sur le déphasage de bandes magnétiques réalisées avec les pièces It's Gonna Rain (1966) et Come Out (1967).
Une photo de la performance de la pièce en 1969 au Whitney Museum of American Art de New York, montre Richard Serra, James Tenney, Bruce Nauman et Michael Snow comme exécutants[1].
En 2007, la chorégraphe belge Anne Teresa De Keersmaeker utilise Pendulum Music comme préambule à son spectacle Steve Reich Evening, donnant à voir sur scène en introduction le principe de phasage/déphasage, avant d'initier son spectacle de danse contemporaine.
[modifier] Structure
Cette installation est constituée de deux, trois ou quatre microphones suspendus au dessus d'enceintes mises en position repos, mais réglées de façon à créer un feed-back lorsque son microphone associé passe à sa verticale mais pas lorsqu'il s'en éloigne. Un exécutant va fournir le mouvement de balancier initial des microphones qui à chaque passage à la verticale de l'enceinte vont créer des sons de type percussion dans un premier temps puis progressivement du type de ceux produits par un saxophone. Ces son sont amplifiés et diffusés à l'auditoire. L'installation, se comportant alors comme une machine aléatoire et autonome en fonction des conditions initiallement appliquées (et variables) aux microphones et de la structure des cables soutenant ceux-ci, va générer des sons qui vont naturellement se décaller dans le temps. Par le principe mécanique d'amortissement de l'oscillation des micros, les sons individuellement produits par chacun d'eux seront changeant dans leur fréquence et leur durée en fonction des conditions initiales appliquées à chaque unité. La pièce s'arrête lorsque les microphones s'immobilisent au dessus des enceintes et le système est débranché.
Chaque représentation de l'œuvre est par définition physiquement unique et non reproductible. Elle expose en fait une partie de la théorie de Reich sur le phasage en musique et donne à « voir » le processus. L'exécution de cette œuvre est d'une durée variable d'environ 5 à 10 minutes, suivant les conditions initiales appliquées.
[modifier] Discographie sélective
- Sur le disque Phase Pattern - Pendulum Music - Piano Phase par l'Ensemble Avantgarde, Wergo, 1999.
[modifier] Références
- ↑ Steve Reich, Writings About Music, éditions The Press of the Nova Scotia College of Art and Design, p.12–13, 1974.
