Harald Szeemann

Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.

Harald Szeemann est un commissaire d'exposition suisse né le 11 juin 1933 à Berne et mort le 18 février 2005 à Tegna (Tessin).

Sommaire

[modifier] Biographie

Harald Szeemann étudie l'histoire de l'art, l'archéologie et le journalisme et organise sa première exposition en 1957 (à Saint-Gall, Suisse : « Peintres Poètes / Poètes Peintres »). Il est directeur de la Kunsthalle de sa ville natale de Berne de 1961 à 1969, où il organise une dizaine d'expositions par an et établit sa réputation

Il entreprend une carrière de commissaire d'exposition indépendant au niveau international à partir de son exposition « Quand les attitudes deviennent forme » (When attitudes becomes form : live in your head, Berne, 1969) où il expose, entre autres parmi les 69 participants, son ami Joseph Beuys, Richard Serra, Michelangelo Pistoletto, Daniel Buren, Sarkis ou encore Lawrence Weiner. L'exposition fait date et marque la reconnaissance du processus de création comme partie intégrante de l'œuvre d'art.

En 1970, Szeemann organise « Happening and Fluxus » à Cologne. En 1972, il est commissaire de la Documenta 5 de Kassel, où il fait notamment découvrir au public européen l'artiste américain Bruce Nauman et invite les artistes (Joseph Beuys, Paul Thek, Bruce Nauman, Vito Acconci, Joan Jonas, Rebecca Horn...) à présenter des happenings et des performances.

Après la Documenta, des démêlés avec les autorités municipales de Kassel ainsi que des difficultés financières conduisent Harald Szeemann à imaginer un musée imaginaire qu'il appelle le « musée des Obsessions ». Il fonde l’Agency Spiritual Guestwork, chargée de concevoir les expositions originales de son musée imaginaire, autour de thèmes singuliers ou universels. Le musée des Obsessions présente ainsi à Berne, dans l'appartement même de Szeemann, « Grand Father » (1974), qui donne à voir les appareils de coiffure ayant appartenu à son grand-père, recréant ainsi une « chambre de torture au service de la beauté ». L'année suivante, il présente dans plusieurs capitales européennes « Bachelor machines » (Les machines célibataires), dont le titre se réfère implicitement à Marcel Duchamp et à son grand œuvre, La mariée mise à nu par ses célibataires, même.

Ensuite, Harald Szeemann organise une série d’expositions, comme « In Search of Total Art Work » (Quête de l’œuvre d’art totale, 1983), et crée successivement un ensemble de trois musées (1978, 1983, 1987) sur le Monte Verità, une colline du canton du Tessin. Il devient « conservateur indépendant » au Kunsthaus de Zurich (1981), fonction qu'il occupera durant de longues années. Il consacre des expositions à la Suisse (Visionary Switzerland, 1991 – pavillon suisse de l’Exposition universelle à Séville en 1992), à l'Autriche (Austria im Rosennetz, 1996) et à la Pologne (2001). Il présente également « Zeitlos » (Hors du temps, Berlin, 1988), l'exposition consacrée par le Centre national d'art et de culture Georges-Pompidou à Joseph Beuys (1993) et investit, avec des artistes contemporains, des lieux tels que d’anciennes écuries à Vienne (1986), l’hôpital de la Salpêtrière à Paris ou les palais du parc du Retiro à Madrid..

Il est directeur artistique de la biennale de Venise en 1999 et 2001.

Il meurt en 2005 des suites d'un cancer de la plèvre peu avant l'ouverture de sa dernière exposition, Belgique visionnaire, C'est arrivé près de chez nous organisée au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles pour marquer le 175e anniversaire du pays.

Il était marié à l'artiste Ingeborg Lüscher.

Il était membre de l'Academy of Arts de Berlin et de la European Academy of Sciences and Arts de Salzbourg (Autriche).

[modifier] Œuvres

  • Der Hang zum Gesamtkunstwerk, Europäische Utopien seit 1800, Zurich, Kunsthaus, 1983

[modifier] Jugements

  • « C’est un superartiste qui utilise nos œuvres pour composer sa propre toile. » (Daniel Buren)

[modifier] Liens externes

[modifier] Bibliographie