37e Cérémonie des Oscars

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La 37^e cérémonie de remise des prix des Oscars eu lieu le lundi 5 avril 1965 à 19h00 au Civic Auditorium de Santa Monica.

Sommaire 1 La cérémonie 2 Nominations 2.1 Meilleur film 2.2 Meilleur réalisateur 2.3 Meilleur acteur 2.4 Meilleure actrice 2.5 Meilleur second rôle masculin 2.6 Meilleur second rôle féminin 2.7 Meilleur scénario original 2.8 Meilleure adaptation 2.9 Meilleur film étranger 2.10 Meilleure photographie 2.10.1 En noir et blanc 2.10.2 En couleur 2.11 Meilleure direction artistique (décors) 2.11.1 En noir et blanc 2.11.2 En couleur 2.12 Meilleurs costumes 2.12.1 En noir et blanc 2.12.2 En couleur 2.13 Meilleur son 2.14 Meilleurs effets sonores 2.15 Meilleure musique originale 2.16 Meilleure chanson originale 2.17 Meilleur adaptation musicale 2.18 Meilleur montage 2.19 Meilleurs effets spéciaux 2.20 Meilleur long métrage documentaire 2.21 Meilleur court métrage 2.21.1 Documentaire 2.21.2 Fiction 2.21.3 Animation 3 Oscars spéciaux 3.1 Meilleurs maquillages[2] 3.2 Oscars d’honneur 3.3 Oscars du mérite scientifique et technique 3.4 Oscars pour une performance technique 4 Longs-métrages de fiction par Oscars 4.1 Huit Oscars 4.2 Cinq Oscars 4.3 Trois Oscars 4.4 Un Oscar 5 Longs-métrages de fiction par nominations 5.1 Treize nominations 5.2 Douze nominations 5.3 Sept nominations 5.4 Cinq nominations 5.5 Quatre nominations 5.6 Trois nominations 5.7 Deux nominations 5.8 Une nomination 6 Notes et références

[modifier] La cérémonie

• Maitre de cérémonie : Bob Hope
• Producteur : Joe Pasternak
• Directeur musical : John Green
• Dialoguistes : Richard Breen, Hal Kanter et Milt Rosen
• Producteur - Réalisateur de la retransmission télévisée (sur la ABC) : Richard Dunlap

[modifier] Nominations

Les lauréats sont surlignés en gras.

[modifier] Meilleur film

• My Fair Lady de George Cukor
• Becket de Peter Glenville (G.-B.)
• Docteur Folamour, ou comment j’ai appris à ne plus m’en faire et à aimer la bombe (Dr Strangelove or : How I Learned To Stop Worrying and Love the Bomb) de Stanley Kubrick
• Mary Poppins de Robert Stevenson
• Zorba le Grec (Zorba the Greek) de Michael Cacoyannis

[modifier] Meilleur réalisateur

• George Cukor pour My fair lady
• Michael Cacoyannis pour Zorba le Grec
• Peter Glenville pour Becket
• Stanley Kubrick pour Docteur Folamour
• Robert Stevenson pour Mary Poppins

[modifier] Meilleur acteur

• Rex Harrison dans My fair lady
• Richard Burton dans Becket
• Peter O'Toole dans Becket
• Anthony Quinn dans Zorba le Grec
• Peter Sellers dans Docteur Folamour

[modifier] Meilleure actrice

• Julie Andrews dans Mary Poppins
• Anne Bancroft dans Le Mangeur de citrouilles (The Pumpkin Eater) de Jack Clayton (G.-B.)
• Sophia Loren dans Mariage à l’italienne (Matrimonio all'Italiana) de Vittorio De Sica (Italie)
• Debbie Reynolds dans La Reine du Colorado (The Unsinkable Mollie Brown) de Charles Walters
• Kim Stanley dans Le rideau de brume (Seance on a Wet Afternoon) de Bryan Forbes (G.-B.)

[modifier] Meilleur second rôle masculin

• Peter Ustinov dans Topkapi de Jules Dassin^[1]
• John Gielgud dans Becket
• Stanley Holloway dans My fair lady
• Edmond O'Brien dans Sept jours en mai (Seven Days in May) de John Frankenheimer
• Lee Tracy dans Que le meilleur l’emporte (The Best Man) de Franklin J. Schaffner

[modifier] Meilleur second rôle féminin

• Lila Kedrova dans Zorba le Grec
• Gladys Cooper dans My fair lady
• Dame Edith Evans dans Mystère sur la falaise (The Chalk Garden) de Ronald Neame (G.-B.)
• Grayson Hall dans La Nuit de l'iguane (The Night of the iguana) de John Huston
• Agnes Moorehead dans Chut... Chut, chère Charlotte (Hush... Hush... Sweet Charlotte) de Robert Aldrich

[modifier] Meilleur scénario original

• S.H. Barnett, Peter Stone et Frank Tarloff pour Grand méchant loup appelle (Father Goose) de Ralph Nelson
• Alun Owen pour Quatre garçons dans le vent (A Hard Day's Night) de Richard Lester (G.-B.)
• Orville H. Hampton et Raphaël Hayes pour Le procès de Julie Richards (One Potato, Two Potato) de Larry Peerce
• Age, Scarpelli & Mario Monicelli pour Les Camarades (I Compagni) de Mario Monicelli (Italie)
• Jean-Paul Rappeneau, Ariane Mnouchkine, Daniel Boulanger et Philippe de Broca pour L’Homme de Rio de Philippe de Broca (France)

[modifier] Meilleure adaptation

• Edward Anhalt pour Becket
• Stanley Kubrick, Peter George et Terry Southern pour Docteur Folamour
• Bill Walsh et Don DaGradi pour Mary Poppins
• Alan Jay Lerner pour My fair lady
• Michael Cacoyannis pour Zorba le Grec

[modifier] Meilleur film étranger

• Hier, aujourd’hui et demain (Ieri, Oggi e Domani) de Vittorio de Sica (Italie)
• Le quartier du corbeau (Kvarteret Rorpen) de Bo Widerberg (Suède)
• Sallah Shabati d'Ephraim Kishon (Israël)
• Les parapluies de Cherbourg de Jacques Demy (France)
• La femme du sable de Hiroshi Teshigahara (Japon)

[modifier] Meilleure photographie

[modifier] En noir et blanc

• Walter Lassally pour Zorba le Grec
• Philip H. Lathrop pour Les jeux de l’amour et de la guerre (The Americanization of Emily) d’Arthur Hiller
• Milton R. Krasner pour Le crash mystérieux (Fate Is the Hunter) de Ralph Nelson
• Joseph F. Biroc pour Chut... Chut… Chère Charlotte
• Gabriel Figueroa pour La nuit de l’iguane

[modifier] En couleur

• Harry Stradling pour My fair lady
• Geoffrey Unsworth pour Becket
• William H. Clothier pour Les Cheyennes (Cheyenne Autumn) de John Ford
• Edward Colman pour Mary Poppins
• Daniel L. Fapp pour La reine du Colorado

[modifier] Meilleure direction artistique (décors)

[modifier] En noir et blanc

• Vassilis Fotopoulos pour Zorba le Grec
• George W. Davis, Hans Peters, Elliot Scott, Henry Grace et Robert R. Benton pour Les jeux de l’amour et de la guerre
• William Glasgow et Raphael Bretton pour Chut... Chut… Chère Charlotte
• Stephen B. Grimes pour La nuit de l’iguane
• Cary Odell et Edward G. Boyle pour Sept jours en mai

[modifier] En couleur

• Gene Allen, Cecil Beaton et George James Hopkins pour My fair Lady
• John Bryan, Maurice Carter, Patrick McLoughlin et Robert Cartwright pour Becket
• Carroll Clark, William H. Tuntke, Emile Kuri et Hal Gausman pour Mary Poppins
• George W. Davis, E. Preston Ames, Henry Grace et Hugh Hunt pour La reine du Colorado
• Jack Martin Smith, Ted Haworth, Walter M. Scott et Stuart A. Reiss pour Madame Croque-Maris (What a Way to Go !) de Jack Lee Thompson

[modifier] Meilleurs costumes

[modifier] En noir et blanc

• Dorothy Jeakins pour La nuit de l’iguane
• Edith Head pour A House Is Not a Home de Russell Rouse
• Norma Koch pour Chut... Chut... Chère Charlotte
• Howard Shoup pour Kisses for My President de Curtis Bernhardt
• René Hubert pour La Rancune (The Visit) de Bernhard Wicki

[modifier] En couleur

• Cecil Beaton pour My fair lady
• Margaret Furse pour Becket
• Tony Walton pour Mary Poppins
• Morton Haack pour La reine du Colorado
• Edith Head et Moss Mabry pour Madame Croque-Maris

[modifier] Meilleur son

• George R. Groves (Warner Bros. SSD) pour My fair lady
• John Cox (Shepperton SSD) pour Becket
• Waldon O. Watson (Universal City SSD) pour Grand méchant loup appelle
• Robert O. Cook (Walt Disney SSD) pour Mary Poppins
• Franklin Milton (MGM SSD) pour La reine du Colorado

[modifier] Meilleurs effets sonores

• Norman Wanstall pour Goldfinger de Guy Hamilton (G.-B.).
• Robert L. Bratton pour The Lively Set de Jack Arnold

[modifier] Meilleure musique originale

• Richard M. et Robert B. Sherman pour Mary Poppins
• Laurence Rosenthal pour Becket
• Dimitri Tiomkin pour La Chute de l'empire romain (The Fall of the Roman Empire) d’Anthony Mann
• Frank De Vol pour Chut... Chut... Chère Charlotte
• Henry Mancini pour La panthère rose (The Pink Panther) de Blake Edwards

[modifier] Meilleure chanson originale

• Richard M. Sherman et Robert B. Sherman pour “Chim Chim Cher-ee” dans Mary Poppins
• Henry Mancini et Ray Evans (musique) et Jay Livingston (chant) pour “Dear Heart” dans Dear Heart de Delbert Mann
• Frank De Vol (musique) et Mack David (chant) pour “Hush...Hush, Sweet Charlotte” dans Chut... Chut... Chère Charlotte
• Jimmy Van Heusen (musique) et Sammy Cahn (chant) pour “My Kind of Town” dans Les sept voleurs de Chicago (Robin and the 7 Hoods) de Gordon Douglass
• Jimmy Van Heusen (musique) et Sammy Cahn (chant) pour “Where Love Has Gone” dans Rivalités (Where love has gone) d’Edward Dmytryk

[modifier] Meilleur adaptation musicale

• André Previn pour My fair lady
• George Martin pour Quatre garçons dans le vent
• Irwin Kostal pour Mary Poppins
• Nelson Riddle pour Les sept voleurs de Chicago
• Robert Armbruster, Léo Arnaud, Jack Elliott, Jack Hayes, Calvin Jackson et Leo Shuken pour La reine du Colorado

[modifier] Meilleur montage

• Cotton Warburton pour Mary Poppins
• Anne V. Coates pour Becket
• Ted J. Kent pour Grand méchant loup appelle
• Michael Luciano pour Chut... Chut... Chère Charlotte
• William H. Ziegler pour My Fair Lady

[modifier] Meilleurs effets spéciaux

• Peter Ellenshaw, Hamilton Luske et Eustace Lycett pour Mary Poppins
• Jim Danforth pour 7 Faces of Dr. Lao de George Pal

[modifier] Meilleur long métrage documentaire

• Le monde sans soleil de Jacques-Yves Cousteau (France)
• 14-18 de Jean Aurel
• Alleman de Bert Haanstra
• The Finest Hours de Jack Levin
• Four Days in November de Mel Stuart

[modifier] Meilleur court métrage

[modifier] Documentaire

• Nine from little rock produit par Guggenheim Prod.
• 140 Days Under the World produit par Geoffrey Scott et Oxley Hughan
• Breaking the Habit produit par Henry Jacobs et John Korty
• Children Without produit par Guggenheim Productions
• Eskimo Artist: Kenojuak produit par National Film Board of Canada

[modifier] Fiction

• Casals conduct, 1964 produit par Edward Schreiber
• Help! My Snowman's Burning Down produit par Carson Davidson
• The Legend of Jimmy Blue Eyes produit par Robert Clouse

[modifier] Animation

• The pink phink produit par David H. Depatie et Friz Freleng
• Christmas Cracker produit par National Film Board of Canada
• How to Avoid Friendship produit par William L. Snyder
• Nudnik #2 produit par William L. Snyder

[modifier] Oscars spéciaux

[modifier] Meilleurs maquillages^[2]

• William Tuttle pour Seven faces of Dr. Lao

[modifier] Oscars d’honneur

• Petro Vlahos, Wadsworth E. Pohl et Ub Iwerks pour leurs avancées dans le domaine de la technique cinématographique

[modifier] Oscars du mérite scientifique et technique

• Pierre Angenieux pour la mise au point du zoom Lens ten-to-one
• Sidney P. Solow, Edward H. Reichard, Carl W. Hauge et Job Sanderson (Consolidated Film Industries) pour la mise au point d’une imprimante automatique sur pelliculle 35mm composite

[modifier] Oscars pour une performance technique

• Stewart Filmscreen Corp pour la mise au point de la méthode de l’écran bleu
• Milton Forman, Richard B. Glickman et Daniel J. Pearlman (ColorTran Industries) pour la création d’un photographie à base de lampe à quartz iodées
• Anthony Paglia (20th Century-Fox Studio Mechanical Effects Dept.) pour la méthode d’Explosion Flash Effects
• Edward H. Reichard et Carl W. Hauge (Consolidated Film Industries) pour la mise au point du Proximity Cue Detector
• Edward H. Reichard, Leonard L. Sokolow et Carl W. Hauge (Consolidated Film Industries) pour la création d’un laboratoire de développement de film noir et blanc pour des scènes en procédé stroboscopique
• Nelson Tyler pour la mise au point d’une caméra hélicoptère

[modifier] Longs-métrages de fiction par Oscars

[modifier] Huit Oscars

• My fair lady

[modifier] Cinq Oscars

• Mary Poppins

[modifier] Trois Oscars

• Zorba le Grec

[modifier] Un Oscar

• Topkapi
• Grand méchant loup appelle
• Becket
• Hier, aujourd'hui et demain
• Goldfinger
• La nuit de l'iguane

[modifier] Longs-métrages de fiction par nominations

[modifier] Treize nominations

• Mary Poppins

[modifier] Douze nominations

• My fair lady
• Becket

[modifier] Sept nominations

• Zorba le Grec
• Chut... Chut, Chère Charlotte

[modifier] Cinq nominations

• La reine du Colorado

[modifier] Quatre nominations

• Docteur Folamour
• La nuit de l'iguane

[modifier] Trois nominations

• Grand méchant loup appelle

[modifier] Deux nominations

• Sept jours en mai
• Quatre garçons dans le vent
• Les jeux de l'amour et de la guerre
• Les sept voleurs de Chicago
• Madame Croque-Maris

[modifier] Une nomination

• Le mangeur de citrouilles
• Mariage à l’italienne
• Le rideau de brume
• Topkapi
• Mystère sur la falaise
• Que le meilleur l’emporte
• Le procès de Julie Richards
• Les Camarades
• L’homme de Rio
• Hier, aujourd’hui et demain
• Le quartier du corbeau
• Sallah
• Les parapluies de Cherbourg
• La femme du sable
• Le crash mystérieux
• Les Cheyennes
• A House Is Not a Home
• Kisses for My President
• La Rancune
• Goldfinger
• The Lively Set
• La chute de l’empire romain
• La panthère rose
• Dear heart
• Rivalités
• 7 Faces of Dr. Lao de George Pal

[modifier] Notes et références

v · d · m Oscars du cinéma Années des cérémonies
Années 1920 et 1930	1929 • 1930 (avril) • 1930 (novembre) • 1931 • 1932 • 1934 • 1935 • 1936 • 1937 • 1938 • 1939
Années 1940	1940 • 1941 • 1942 • 1943 • 1944 • 1945 • 1946• 1947 • 1948 • 1949
Années 1950	1950 • 1951 • 1952 • 1953 • 1954 • 1955 • 1956 • 1957 • 1958 • 1959
Années 1960	1960 • 1961 • 1962 • 1963 • 1964 • 1965 • 1966 • 1967 • 1968 • 1969
Années 1970	1970 • 1971 • 1972 • 1973 • 1974 • 1975 • 1976 • 1977 • 1978 • 1979
Années 1980	1980 • 1981 • 1982 • 1983 • 1984 • 1985 • 1986 • 1987 • 1988 • 1989
Années 1990	1990 • 1991 • 1992 • 1993 • 1994 • 1995 • 1996 • 1997 • 1998 • 1999
Années 2000	2000 • 2001 • 2002 • 2003 • 2004 • 2005 • 2006 • 2007 • 2008 • 2009
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