Bandes dessinées Disney

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Les bandes dessinées Disney sont l'ensemble des bandes dessinées dont les droits appartiennent à la Walt Disney Company.[1] La plupart de ces bandes dessinées sont produites sous licence par des éditeurs de différents pays. On parle ainsi de "branches" ou "écoles" américaines, italiennes ou d'autres pays, se distinguant par l'apport d'auteurs différents, l'accent mis sur certains personnages et une "tradition" propre à chacune.

L'étude des bandes dessinées Disney a fait l'objet de plusieurs ouvrages critiques et historiques ainsi que de tentatives de recensement des histoires depuis les années 1970.[2] C'est une production d'origine variée comportant plus de 150 000 histoires ou gags.[3]

Sommaire

[modifier] Historique

La première bande dessinée Disney est Mickey dans l'île mystérieuse[4] publié dans les quotidiens américains le 13 janvier 1930. Durant les années 1930, un grand nombre d'histoires de Mickey apparaissent, aux États-Unis mais également en Europe (Angleterre, Serbie, Italie), parfois sans licence officielle. Après la guerre, la production se rationalise et les éditeurs sous licence Disney reprennent les bandes dessinées américaines publiées dans les quotidiens et comic-books. Cependant, dans certains pays, le besoin d'histoires nouvelles est tel qu'une production locale apparait, notamment en Italie et dans les pays scandinaves. Pour palier à ce besoin, Disney crée en 1962 le Studio program, un programme de création d'histoires destinées aux magazines en Europe et Amérique du Sud. Ce programme prend fin en 1990, alors que d'autres pays (Brésil, Italie, Danemark, France) ont développé leur propre production à la demande de Disney.

[modifier] Production par pays

[modifier] États-Unis

[modifier] Bandes quotidiennes et planches hebdomadaires

Elles apparaissent en 1930 avec Mickey et se terminent dans les années 1990. Les bandes les plus connues sont Mickey (Floyd Gottfredson) et Donald (AZl Taliaferro), mais figurent également les symphonies folâtres, Scamp ou encore Winnie..

[modifier] Comic-Books (KK / Western / Dell)

De 1933 à 1984. Parmi les comics principaux figurent Walt Disney's Comics and Stories, Mickey Mouse, Donald Duck, Uncle Scrooge, The Beagle Boys, Moby Duck, The Phantom Blot, Super Goof, Chip and Dale, Ludwig Von Drake, Huey, Dewey and Louie Junior Woodchucks, Walt Disney's Comics Digest, Donald and Daisy. ces magazines sont publiés par K. K. Publication (avant-guerre), Dell jusqu'en 1962, Western Pub. puis Withman.

[modifier] Studio Program

La production dite Studio (pour Studio program) s'étale de 1962 à 1990. Ce "programme" est lancé par la maison mère Disney et est exclusivement destiné aux marchés européens et sud-américains (ou du Mexique), dont le besoin en histoires nouvelles augmente graduellement dans les années 1950, alors que la production d'histoires américaines en comic-books est insuffisante.

La plupart des histoires sont écrites par des scénaristes américains, tandis que les dessins proviennent d'auteurs américains puis italiens et sud-américains (notamment dans les années 1970 et 1980, le Jaime Diaz studio à Buenos Aires). Certaines histoires sont écrites en coproduction avec Mondadori en Italie ou Gutenberghus au Danemark (comme les histoires de Grand Loup des scénaristes allemands Schaefer).

De nombreux personnages nouveaux sont introduits, le plus célèbre étant sans aucun doute le cousin Popop inventé par Dick Kinney et Al Hubbard. Parmi les autres personnages nouveaux, on trouve Belle Duck, l'agent 0.0. Duck ou encore la reprise de Flairsou, apparu sporadiquement dans une histoire de Barks de 1959.

De nouvelles séries apparaissent également dans le Studio program, notamment Dingo en personnage célèbre de l'histoire.

[modifier] Disney Company

Produites par la Walt Disney Company elle-même, de 1990 au milieu des années 1990, lorsque Disney a décidé de ne pas renouveler la licence de l'éditeur Gladstone. Le code de ces histoires commence par "K".

[modifier] Marvel / Acclaim / SLG

Depuis le milieu des années 1990, Disney a accordé à divers éditeurs une licence pour la production d'histoires ayant pour héros les personnages de films d'animation récents ou de personnages qui ne font pas partie de l'univers classique de Disney comme Gargoyles.[5]

[modifier] Another Rainbow / Gladstone

De 1987 à 1990 (Galdstone I) puis à la fin des années 1990 (Gladstone II), l'éditeur américain Gladstone (filiale de Another Rainbow) produit de nouvelles histoires de William Van Horn et Don Rosa.

[modifier] Gemstone

À partir du milieu des années 2000, l'éditeur américain situé à Baltimore puis York a produit quelques histoires de manière anecdotique. Le code de ces histoires est "XU GEM".

[modifier] Danemark

La production danoise débute en 1959 avec Niels Rydahl, l'un des premiers dessinateurs danois. Dans les années 1970, la production est intensifiée, sur demande de Disney à Burbank. Beaucoup d'histoires courtes sont produites (pour les plus jeunes), s'inspirant du modèle des comic-books américains. Parmi les auteurs les plus significatifs, on trouve le chilien Vicar, l'argentin Daniel Branca pour Donald et l'espagnol Cesar Ferioli pour Mickey, puis Don Rosa. La production danoise est à l'heure actuelle la plus importante au monde. Bien que la maison mère ECN soit située à Copenhague, le centre éditorial est partagé entre le Danemark et la Norvège, l'un des pays où la bande dessinée Disney est la plus populaire au monde.

[modifier] Italie

La production débute dans les années 1930 avec le dessinateur Federico Pedrocchi.[6] Elle redémarre en 1946 avec Guido Martina. Les principaux auteurs italiens sont Romano Scarpa, Luciano Bottaro, Giovan Battista Carpi et Giorgio Cavazzano.

[modifier] Pays-Bas

La production hollandaise démarre en 1953 avec Ed Lucaks, un dessinateur d'origine hongroise. Elle augmente considérablement dans les années 1970 sous l'impulsion de Daan Jippes. Beaucoup d'histoires hollandaises utilisent traditionnellement des personnages comme P'tit Loup, Hiawatha ou encore Bucky Bug.

[modifier] France

La production française débute en 1952 (hormis quelques couvertures ou dessins originaux durant l'entre de guerre), avec la publication d'une histoire à suivre dans le journal de Mickey n° 1dessiné par Louis Santel (Tenas) et écrite par Pierre Fallot. Au n° 15 débute la série Mickey à travers les siècles, qui perdure jusqu'en 1978, dessiné presqu'entièrement par Pierre Nicolas et écrite par l'historien Pierre Fallot puis Jean-Michel le Corfec.

Au début des années 1980, une nouvelle production démarre sous la direction de Patrice Valli et Pierre Nicolas, avec de nouvelles aventures de Mickey, Picsou et Donald. Les dessinateurs les plus connus de cette période sont Claude Marin, Claude Chebille (Gen-Clo), ainsi que des dessinateurs italiens tel Giorgio Cavazzano ou Luciano Gatto. Les scénaristes les plus prolifiques sont Michel Motti et Pierre-Yves Gabrion. À partir du milieu des années 1980, l'éditeur Hachette fait appel à des dessinateurs espagnols (pour la plupart) du studio Comicup à Barcelone, dont Maximino Tortajada ou César Ferioli.

Un des personnages les plus appréciés des productions française est Genius, une création américaine. Les Bébés Disney sont également une des séries phares des années 1980 et 1990.

À la fin des années 1980, la production se diversifie avec l'apparition de bandes de Winnie l'ourson, Hiawatha ou Grand Loup. L'univers de ce dernier est totalement bouleversé par les auteurs français : Grand Loup et son fils vivent à la ville et sont habillés de manière moderne. Certains personnages nouveaux sont par la suite introduits, comme Michel Souris ou Marie-Loup, la fiancé de Grand Loup.

[modifier] Brésil

Le Brésil, par l'intermédiaire de l'éditeur Abril, produit ses propres histoires depuis les années 1950, avec des dessinateurs comme Jorge Kato, dont le style est très inspiré de celui de Barks. Dans les années 1960 et 1970, Renato Canini, l'un des plus grands auteurs de bandes dessinées Disney, dessine un nombre important d'histoires dans un style underground, et développe l'univers de José Carioca. Dans les années 1970 et 1980, Abril intensifie la production. Parmi les personnages récurrents des histoires brésiliennes, hormis José Carioca, figurent Daisy (devenue féministe) et Popop. Parmi les auteurs les plus prolifiques figurent le scénariste Arthur Faria Jr. et le dessinateur Irineu Soares Rodriguez.

À la fin des années 1990, la production brésilienne cesse, pour redémarrer à nouveau pendant un brève période dans les années 2000. Seules quelques histoires ont été produites récemment, lors d'évènements exceptionnels.

[modifier] Productions mineures

  • Royaume-Uni

La production anglaise débute dans les années 1930, avec des dessinateurs comme Wilfred Haughton, Ronald Neilson, Williem A. Ward ou Basil Reynolds. Elle s'éteint petit à petit dans les années 1950 et 1960.

  • Égypte

L'éditeur local a produit ses propres histoires dans les années 1960.[7] Il existe très peu d'informations à ce sujet.

  • Argentine

Les éditeurs argentins ont produit quelques dizaines d'histoires dans les années 1940, dessinées par Luis Destuet, qui a par la suite contribué au Studio Program.

  • Serbie

Divers histoires nouvelles ont été publiées Serbie dans les années 1930, dessinées notamment par Vlastimir Belkic.

  • Japon

La maison d'édition danoise Egmont a produit des histories dans un style manga, spécialement pour le marché japonais, dans les années 1990 et 2000. Des histoires de Carl Barks ont été redessinées, notamment par Shiro Shirai (白亥志郎). Récemment, des histoires pour Disney's Princess et Witch sont produites par l'éditeur 株式会社エンターブレイン. [8]

  • Finlande

L'éditeur Finlandais Sanoma a produit dans les années 1980 une série d'histoire de Winnie l'ourson, dessinées par Harri Vaalio. La production s'est arrêtée après une dizaine d'histoires, suite à une demande d'Egmont, qui supervisait la production en Europe du Nord.

  • Belgique

Le dessinateur Louis Santel est l'auteur d'une histoire longue et quelques gags produits pour Mickey Magazine dans les années 1950.

  • Turquie

On connait une seule histoire turque publiée en 1941 dans Yavrutürk.[9]

[modifier] Bibliographie

  • (it) A. Becattini, Disney comics, La storia, i personaggi: 1930-1995, 1995, Comic Art.
  • (en) D. Gerstein, Mickey and the gang, Gemstone Pub., 2005 ISBN 1888472073.
  • (da) N. H. Hansen, Disneykunstnere gennem tiderne, DDF(R)appet 3, 2003 .

[modifier] Références

  1. Disney a acquis les droits de certaines bandes dessinées après leur création, comme Mandrake, qui ne sont en général pas considérées comme des "bandes dessinées Disney".
  2. voir le chapitre "indexation et catalogage des bandes dessinées Disney" dans l'article consacrée à la base de données Inducks.
  3. D'après la base Inducks, le 1er janvier 2008.
  4. Base I.N.D.U.C.K.S : YM 000  
  5. Le code dans Inducks est "M" pour Marvel ou Acclaim et "XUC" pour SLG.
  6. Histoires inédites en France
  7. D'après Inducks [1]
  8. Le code Inducks de ces histoires est XJ ou D N. Voir aussi la liste des auteurs Disney japonais.
  9. Base I.N.D.U.C.K.S : XT Y N 1-1  .

[modifier] Liens Externes