Angelin Preljocaj

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Angelin Preljočaj (Preljoçaj en albanais, qui se prononce « preliotchaï »), né en 1957 à Sucy-en-Brie en France[1], est un danseur et chorégraphe français de danse contemporaine. Son travail chorégraphique est très imprégné dans son écriture de l'histoire des ballets classiques, mais est néanmoins résolument contemporain. Il est considéré comme l'un des chorégraphes les plus importants de la danse actuelle. Entré au répertoire du Ballet de l'Opéra national de Paris au début des années 1990, Angelin Preljocaj dirige depuis 1985 la compagnie Preljocaj, renommée par la suite Ballet Preljocaj, et qui est en résidence au Pavillon Noir d'Aix-en-Provence depuis 1996.

Sommaire

[modifier] Biographie

Angelin Preljocaj est issu d'une famille d'origine albanophone, qui habitait à Ivangrad en ex-Yougoslavie, aujourd'hui Berane au Monténégro réfugiée politique en France[1]. Sa sœur est l'écrivain Catherine Preljocaj. Né près de Paris, il fait tout d'abord des études de danse classique avant de s'orienter vers la danse contemporaine avec Karin Waehner à la Schola Cantorum. Après une période d'étude auprès de Merce Cunningham à New York, il rejoint, en 1980, la compagnie Quentin Rouillier à Caen, puis le Centre chorégraphique national d'Angers dirigé alors par Viola Farber. En 1982 il est engagé comme danseur dans la compagnie de Dominique Bagouet à Montpellier.

Angelin Preljocaj fait ses débuts de chorégraphe en créant le duo Aventures coloniales avec Michel Kélémenis en 1984 au Festival Montpellier Danse. À la fin de cette même année, Preljocaj crée seul Marché noir, récompensé au Concours de Bagnolet puis décide de fonder sa propre compagnie, en 1985, la Compagnie Preljocaj en résidence à Champigny-sur-Marne, devenue sous son impulsion le Centre chorégraphique national de Champigny-sur-Marne, puis du Val-de-Marne en 1989.

La danse de Preljocaj se caractérise alors par une forte base technique néo-classique et moderne, dans laquelle s'épanouit le langage contemporain singulier du chorégraphe.

La compagnie Preljocaj présente ses spectacles dans les plus hauts lieux de la danse en France : Liqueurs de chair, en 1988, devient sa première coproduction avec le Théâtre de la Ville à Paris ; Noces, d'après Stravinski (qui rentrera au répertoire), est présenté à la biennale de la danse du Val-de-Marne en 1989 et au Festival d'Avignon ; enfin Roméo et Juliette, sur la musique de Prokofiev et d'après les livres du dessinateur Enki Bilal, est créé pour le Ballet de l'Opéra de Lyon en 1990.

Quittant le Val-de-Marne, la compagnie Preljocaj prend ses nouveaux quartiers au Théatre national de la Danse et de l'Image de Châteauvallon. En 1992, Angelin Preljocaj reçoit le Grand Prix National de la Danse du ministère de la culture. La compagnie est invitée, en 1993, par l'Opéra Garnier, à revisiter Parade, Le Spectre de la rose et Noces, en hommage aux Ballets russes. L'année suivante il crée Le Parc pour le Ballet de l'Opéra national de Paris, puis L'Anoure en 1995 sur un livret de Pascal Quignard, et L'Oiseau de feu, en 1996 pour le Ballet de Munich. À cette période débute l'entrée de certaines chorégraphies de Preljocaj au répertoire du Ballet de l'Opéra national de Paris. Cette année correspond également à la relocalisation de la compagnie à Aix-en-Provence où elle demeure depuis au sein du Pavillon noir.

La compagnie reçoit deux nouvelles récompenses majeures : un Bessie Award à New York en 1997 pour Annonciation, et une Victoire de la Musique pour Roméo et Juliette. Le festival d'Avignon devient le lieu récurrent de création de plusieurs spectacles, dont Paysages après la bataille (1997) et Personne n'épouse les méduses (1999).

Preljocaj développe alors une nouvelle approche, avec un intérêt pour l'image du corps des danseurs, notamment au travers des nouvelles technologies (images de synthèse, gestion informatique en temps réel). Naîtront de ces expériences une série de chorégraphies majeures comme Portraits in Corpore (2000), MC/14-22 (Ceci est mon corps) (2000) et Helikopter (2001) sur une musique de Karlheinz Stockhausen. En 2001, Angelin Preljocaj revient à plus de classicisme avec son Sacre du printemps sur la musique de Stravinski, sous la baguette de Daniel Barenboïm. Une nouvelle chorégraphie de L'Annonciation destinée uniquement au support vidéo permettra à Preljocaj d'explorer le langage chorégraphique spécialement pour ce média en 2003. En parallèle, il crée une pièce éthérée, presque psychédélique, qui rencontrera un très grand succès international : Near Life Experience, sur la musique du groupe de musique électronique français Air.

Prenant à nouveau son public à contre-pied, après le succès de Near Life Experience, la compagnie crée, en 2004, Empty Moves (part I), qui est un retour aux sources du mouvement chorégraphique pur, presque austère, accompagné par une musique de John Cage, et surtout N, pièce sur les barbaries humaines, d'une dureté et d'une violence physique poussées, relativement éprouvante pour le spectateur. La création des 4 saisons d'après Vivaldi, en collaboration avec le plasticien Fabrice Hyber en 2005, semble montrer une sérénité retrouvée. En 2005, invité par Karlheinz Stockhausen dans son atelier de Cologne pour écouter Sonnatgs-Abschied[2], Preljocaj écrit le ballet Eldorado qui sera créé en 2007 juste avant la mort du compositeur allemand. Eldorado également a fait l'objet d'un film réalisé par Olivier Assayas.

[modifier] Chorégraphies

[modifier] Films

[modifier] Bibliographie

Livres par Angelin Preljocaj 
  • Parade, par Dominique Frétard, Angelin Preljocaj, Aki Kuroda, et Thierry Arditti, aux éditions Plume, 1993 (ISBN 2908034689).
  • Le journal du ballet Preljocaj, par le Ballet Preljocaj, aux éditions Ballet Preljocaj, 1997.
  • Pavillon noir par Angelin Preljocaj et Rudy Ricciotti, aux éditions Xavier Barral, 2006, (ISBN 2915173192).
Livres sur Angelin Preljocaj 

[modifier] Références

  1. ab Rosita Boisseau, Panorama de la danse contemporaine. 90 chorégraphes, Éditions Textuel, Paris, 2006, p.467
  2. Livret de Eldorado présenté en création au Théâtre de la Ville en mars 2008.

[modifier] Liens externes

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